学部・学科

歴史

設置 1964、改組 2002

学科定員

学部内容

　服飾学科では、２年次に以下の６コースから学びを選択する。
◆モードクリエーションコースでは、優れたデザイン能力と高度な技術、実践力を身につける。デザイナー、パタンナー、マーチャンダイザーなど、服飾のスペシャリストを育成する。
◆インダストリアルパターンコースでは、最先端テクノロジーを駆使して人体構造を工学的に分析。パターンカッティングの原理を学ぶ。
◆テキスタイルデザインコースでは、服飾造形の基本となるテキスタイル（素材）を追究。繊維を知ることからはじまり、糸の染色、織物の制作、ニッティングを通して斬新で個性的な布をデザイン、設計する力を育成する。
◆ファッションプロダクトデザインコースでは、「身につけるファッションプロダクト」をキーワードに、バッグや帽子、アクセサリーなどのデザインと制作を行う。
◆ファッションビジネス・マネジメントコースでは、企業との産学連携授業を中心に、企画・制作・プレゼンテーション・展示会・販売と、実社会のビジネスモデルをバーチャルで体験。ファッション業界で活躍できるビジネスリーダーを育成する。
◆ファッションビジネス・流通イノベーションコースでは、「デジタル消費者」の視点から、オムニチャネル販売やユビキタス社会といった、これからのファッションビジネス構築に挑戦する人材育成を目標としている。
　服飾表現学科では、入学後１年間の初年次教育課程で全員が服飾の基本的な知識を学び、２年次に衣装表現、スタイリング、ビジュアルマーチャンダイジング、メディア表現の４つの専攻分野を選択し、将来の進路や目標に合わせて専門分野の知識を深めていく。
　３年次では専門企業における職場演習を行いながら学習することにより、表現世界の最先端の技術と知識を修得する。
　服飾文化学科では、持続可能性（サスティナビリティ）への取り組みが最優先課題となっている現代社会において、日本と世界の服飾の歴史や伝統について学び、過去から未来への広い視野を持って豊かでサスティナブルなファッションを創造する力を養う。
　人と環境にやさしい社会の実現、およびファッション文化の豊かさの持続を目標に、歴史、レプリカ製作・修復、衣のものづくり、サスティナビリティの４つの分野を総合的に学び、ファッションの未来を考える。
△新入生の男女比率（2026年）　男27％・女73％

代表的な学べる学問